Como estou navegando em Hollywood Branco e a pressão para se conformar

Eu ganho a vida atuando na máquina conhecida como Hollywood – uma indústria que me comodifica, mas Não é para mim. Uma indústria em que, se eu estiver usando minhas mãos demais na câmera, o diretor grita com toda a seriedade: “Não muito das mãos étnicas!” “Mãos brancas, Chris, mãos brancas”, sussurro para mim mesma enquanto sorri.

A propósito – essa é uma história verdadeira.

A essência do que faço é me colocar em espaços onde devo ser escolhido, onde devo ser selecionado como digno o suficiente para retratar essa coisa. Além da capacidade de agir, uma grande parte tem a ver com se eu sou fisicamente e esteticamente atraente e agradável o suficiente para um certo olhar. Quando você ganha a vida de sua conveniência, o poder do seu corpo é apenas seu? Meu corpo foi transformado em um objeto de desejo pela brancura e, enquanto os principais tomadores de decisão e os assinantes de check-in em Hollywood forem corpos brancos, então devo ser desejável para e para eles.

É por isso que sempre digo que é bom receber cheques de gordura (tenho aluguel a pagar), mas nada muda até que eu e pessoas que se pareçam com eu as assinam. Na minha opinião, este é o outro lado da mesma moeda de ser visto como inútil. Porque se não sou desejável de alguma forma, então sou inútil. E temo que, se eu sou radicalmente diferente do que eles já consideraram aceitáveis, posso perder qualquer status que já trabalhei tanto para alcançar. Eu simplesmente não posso sobreviver.

Fiz um filme sobre isso para o New York Times em 2020. O filme foi sobre o paradoxo de “Making It” em Hollywood: para ter sucesso, você precisa se destacar da multidão enquanto assimila a brancura. Você tem que se esforçar para ser você mesmo enquanto se encaixa. E se você aspirar a ser um daqueles que lideram homens que você cresceu assistindo na TV, bem, é melhor você olhar a parte. Etapa um: acalme esses cachos.

Isso foi em 2020 – o sussurro da mudança estava ao nosso redor. Com os protestos de George Floyd, as pessoas pareciam ter recebido a mensagem: há um problema e os velhos caminhos não estão funcionando. Empresas e Hollywood começaram a falar sobre diversidade e contratar profissionais da DEI, e adivinhem – não fez muito nada.

Embora tenha havido muita conversa, o progresso foi modesto na melhor das hipóteses. De acordo com um relatório de pesquisa da Pew 2020, Latines representou metade do crescimento da população dos EUA entre 2010 e 2019 e inventou 18 % da população (Isso aumentou desde então). Quando veremos a diversidade de nossa nação refletida em nossas telas?

Acho que até que isso aconteça, somos forçados a ajustar o modelo deles. Eu adoraria dizer que estou 100 % depois de me importar com o que eles pensam, mas que coceira de me perguntar se estou com a troca fisicamente de código o suficiente está sempre em mim. Eu sou uma série regular em um programa de televisão em rede. Este é um feito difícil para um garoto marrom da Dominicano, do Queens, e ainda nos momentos em que não estou trabalhando ativamente, questiono meu próprio corpo antes do sistema. Gostaria de saber se devo levar todos os papéis de traficante de drogas, criminosos e do dia que ainda são tão proeminentes em nossas telas.

Vivemos em um mundo onde os corpos de cultura são constantemente solicitados a desistir de partes de nós mesmos para avançar. Isso não é uma informação nova, mas vale a pena reiterar. Os atores negros e latinos são constantemente forçados a mudar a si mesmos.

Esta é a nossa luta – a luta de amar e ser nós mesmos. Lutamos para amar e abraçar nossos cachos, nossos tons de pele e nossas características étnicas em um mundo que nos vende a idéia de que simplesmente sermos nós mesmos não é bom o suficiente. É um mundo que nos vende o Ferramenta NosesEcretmuitas vezes anunciado como “cirurgia plástica sem a cirurgia”. É uma tubulação de plástico que você insere e force manualmente em seu nariz para criar uma forma mais estreita, mais fina e pontiaguda. Por apenas US $ 25, é um roubo!

Consideramos aqueles que cometem auto-mutilar um perigo para si e para a sociedade. Nós criminalizamos esse ato. Mas e o ódio próprio? Quem está lá para nos proteger de todos os fingidos que fazemos pelo olhar de outra pessoa?

Quando eu disse aos meus pops, queria jogar fingir para viver, que queria ser ator, que queria ir para Hollywood, ele disse: “Vai ser difícil, mas olhe a parte. Finja. faça isso. “

Eu fingi. Mas a que custo? Eu mantive meu cabelo curto e peguei o nariz que meu primeiro gerente me disse para conseguir. E funcionou. Eu trabalhei muito mais. Essa é a parte triste de tudo isso. O que me pega é quando ainda ouço atores brancos dizendo coisas como: “Você tem tanta sorte. Você é latim, todo mundo quer você agora. Sou apenas branco. Não tenho nada”. Ou o homem de quem comprei um banco de piano no Craigslist que me disse: “É ótimo que eles estejam procurando mais minorias, mas agora não consigo um papel, sabe?”

Fiz uma aula de roteiro, e o que aprendi é um pouco desanimador. A longevidade de um show é construída sobre a idéia de que seus personagens nunca podem realmente mudar. Na maioria das vezes, os personagens principais precisam permanecer auto-sabotadores e nunca podem realmente crescer, porque o programa mudaria. Os executivos não gostam de mudar. É isso que estamos empurrando para o cérebro das pessoas – que devemos ficar presos em ciclos. Que devemos ficar presos por nossos delírios, maus hábitos, histórias antigas, clichês antigos, abusos antigos, dogmas velhos, opressões antigas, e tudo bem. Mas não é.

Devemos começar a nos perguntar: que imagens e histórias foram colocadas profundamente em nossas mentes em torno de raça e humanidade, direitos e justiça? Que narrativas fomos alimentados desde o dia em que nascemos? Por tanto tempo, Hollywood negou que as pessoas de cor, autenticidade e significado, porque a única maneira de fazer mil filmes por ano é se você tiver um certo nível de automação, e os estereótipos clichê fazem parte dessa automação. Pense no que aconteceria com a indústria se ele realmente produzisse filmes que eram diferenciados, complexos e honestos.

Imagine se todas as sessões de script começaram com: “Essa história ajuda a trazer a humanidade para esse espaço? Essa história marginaliza uma comunidade já marginalizada? Essa história é verdadeira? Essa pessoa tem que ser branca? Essa história representa a sociedade e a raça e a classe De uma maneira honesta?

Essa reimaginação deve começar por trás da câmera primeiro, porque não podemos ser autênticos em nossa narrativa, se não estamos sendo honestos sobre quem está contando essas histórias. O lançamento na frente não mudará quem está assinando os cheques.

Eu preciso de Hollywood para torná -lo comum e comum, não extraordinário. Eu gostaria de ver um marrom “Quando Harry Met Sally”, ou uma fantasia futurista afro-dominicana com uma pontuação de Bachata, uma comédia de Bachdy Bathdy Indian e Porto-riquenha, duas crianças do sul da Ásia de segunda geração, salvando o planeta, um encontro- Drama de romance fofo sobre duas crianças americanas do Camboja na faculdade, e todos os onde os líderes de marrom estão apenas saindo, conversando e não fazendo tudo sobre raça. Imagine se isso fosse apenas comum, não excepcional, não é grande coisa, não é o motivo para fazer o filme – simplesmente foi.

William Blake chamou a imaginação de “visão divina”. Envolve todos os sentidos, envolve tudo: o corpo, o discurso e a mente. Acredito no poder da mídia de começar a me mostrar algo divinamente diferente, para que possamos começar a imaginar um novo futuro. A televisão costumava ser um sinal de tudo o que queria me apagar, e agora eu sou uma série regular em uma comédia da Fox chamada “Me chame de Kat” – Curls e tudo. Para estar na TV, um meio que eu assisti com tanta admiração quando criança, é incrível. Embora eu deva continuar perguntando: sou apenas um convidado que pode ser não convidado tão rapidamente quanto ele foi trazido ?

Meu objetivo sempre foi usar Hollywood como veículo para chegar a um lugar onde eu poderia criar a arte que queria criar, dizem as coisas que eu queria dizer e, esperançosamente, ajudar a elevar outras pessoas a contar suas histórias. É bom receber cheques, mas o poder real é poder assinar esses cheques, e nada muda até que as pessoas que assinam cheques comecem a parecer muito diferentes e um pouco menos como homens velhos, retos e brancos.

Não se trata de verificar caixas e garantir que as pessoas de cor sejam lançadas. Trata-se de honrar as histórias que permitem que essas pessoas sejam tão magnânimas e dignas de ser mais do que um dispositivo para suas histórias brancas de mente pequena. Se olhássemos além das caixas verificadas e realmente começamos a contar histórias que representam o que é cultura, podemos começar a ver isso.

Hoje, meu relacionamento com a troca de código evoluiu significativamente desde o vídeo de 2020. Tomei uma decisão consciente de abraçar e agitar a textura natural dos meus cachos sem desculpas. Ou seja, escolhi e continuei escolhendo ser eu mesma. Preciso de lembretes disso, mas é minha linha de base, onde chego em casa. Se eu mudar, é porque um papel que é honestamente representativo da sociedade me pede – não porque uma trama cansada precisa de outro gangbanger reformado.

Para meus colegas latinos e pessoas de cor em Hollywood: Mantenha -se vocal e assertivo sobre os limites e a representação que você deseja ver. Crie sua própria arte e conte suas próprias histórias. Até que o leão aprenda a escrever, toda história glorificará o caçador. É por isso que o leão deve escrever.

E tente não apenas falar sobre se apoiar e quebrar barreiras; Na verdade, coloque seu dinheiro onde está sua boca (você sabe quem você é). Só porque existem corpos marrons/pretos na sala não significa que também não podemos perpetuar sistemas prejudiciais de energia, ou que não somos capazes de exclusão. Estamos comprometidos com o trabalho anti-racista em todos os espaços, por mais desconfortável que possa nos fazer? Ao elevar um ao outro e evoluir que assina os cheques, podemos criar uma representação mais inclusiva e verdadeira de nós. Podemos abrir caminho para as gerações futuras se verem na tela sem ter que comprometer quem são. E todos nós merecemos espaços de pertencer.

O livro de quem somos não é um texto fixo. Está fluindo, é fluido, é expansivo, estamos moldando, bem aqui, agora.

Christopher Rivas é o autor de “Brown o suficiente”, uma exploração do que significa ser marrom em um mundo negro/branco. Ele também hospeda dois podcasts: “Brown o suficiente” e “Rubirosa”. Na tela, Christopher é conhecido por seu trabalho na série Fox “Call Me Kat”, ao lado de Mayim Bialik. Seu último livro, “Você é um bom nadador”, é sobre a encantadora jornada de concepção sem termos de gênero e inclusive toda a dinâmica familiar.