Para Lili Reinhart, que ganhou fama no drama adolescente de longa data da CW, Riverdaleexistente on -line sempre foi a norma. Mesmo como seus colegas – Maya Hawke E, mais recentemente, Scarlett Johansson – Convocaram sobre a participação da parte dos seguidores no elenco de franquias ou nos projetos independentes do chão, ela sempre teve uma visão realista das mídias sociais e quão útil isso pode ser. Seria bom, menos cansativo, ser alguém como Emma Stone ou Jennifer Lawrence, atores que não têm uma plataforma onde as pessoas podem espiar em partes íntimas de sua vida? Claro.
“Mas acho que acabei de nascer e crescer na época em que você o tinha e não pensou o contrário”, diz Reinhart ao UPROXX. “Entrei para o Instagram aos 16 anos. Acho que, em retrospectiva, ainda escolheria tê -lo porque isso levou a muitas conexões e muito bem, mas há um equilíbrio estranho lá”.
Ela está pensando mais sobre esse equilíbrio ultimamente graças ao seu recente projeto indie, um thriller intitulado American Sweatshop Isso estreou na SXSW no fim de semana. Nele, Reinhart interpreta Daisy, uma jovem de vinte e poucos anos que trabalha como moderadora de conteúdo de mídia social que é forçada a testemunhar o pior da natureza humana, um sinalizou um post de mídia de cada vez. Dirigido por Uta Briesewitz (IndenizaçãoAssim, Espelho preto), o filme argumenta que, sim, a internet é uma fossa, mas pode ser pior. Poderia existir sem esses comedores de pecadores digitais da vida real que percorrem a sujeira amoral para que possamos desfrutar de nossa rolagem de destruição sem tanto estresse pós-traumático.
Mesmo antes do filme, Reinhart estava repensando seus hábitos de mídia social. Ela lançou recentemente sua própria marca de cuidados com a pele, Dia pessoale sua própria empresa de produção, uma pivô empreendedora que mudou sua persona online.
“Eu tive que me inclinar para ser um fundador e um influenciador mais do que um ator online. E isso tem sido estranho ”, explica ela. “Não amo ser mais uma personalidade online do que uma figura de ator, mas é o que eu tive que fazer para cultivar um negócio que fundei. Então, às vezes você só precisa rolar com os socos e saber que é por causa de uma empresa ou por um filme. ”
Apesar disso, há um aplicativo que ela está feliz por ter excluído do telefone: Twitter.
““[X] é apenas um lugar tóxico e de merda ”, diz ela.
No entanto American Sweatshop Não nomeia explicitamente nenhuma plataforma de mídia social, Briesewitz e Reinhart se inspiraram nas histórias da vida real dos moderadores de conteúdo do Facebook, YouTube e X que trabalham longas horas em cubículos do tamanho de um armazém, enquanto peneiram o lixo de seus colegas do Vale do Silício. De Documentários alemães e estudos revisados por pares para Relatórios de investigação e Processos de ação coletiva de vários milhões de dólaresa dupla não precisava se esforçar demais para perceber o custo humano do segredo mais sujo da Internet. Uma pesquisa simples pode apresentar dezenas de histórias sobre trabalhadores de salários mínimos em lugares como Texas, Califórnia e Flórida (onde o filme de Briesewitz se baseia) que revisam milhões de imagens, vídeos e instâncias de discurso de ódio-conteúdo sinalizado chamado “ingressos”-por dia. De acordo com um Relatório da NYU Sternapenas um moderador do Facebook examina 200 postagens em um turno de 8 horas ou um post a cada 2,5 minutos. As teorias de violência gráfica, pornografia e conspiração podem compensar a maior parte desse conteúdo. Não é de admirar que tantos que assumam o trabalho comecem a sofrer ataques de pânico, picos de ansiedade, pesadelos, insônia, depressão e TEPT apenas alguns meses após a integração.
“Essas pessoas estão sofrendo”, diz Briesewitz.
Para Daisy, a escuridão começa a surgir depois de uma passagem específica, uma envolvendo um ato de violência sexual fora da câmera, faz com que ela desmaie no chão do armazém. A maioria dos filmes de Briesewitz depende das reações físicas de Reinhart ao conteúdo que o público é (felizmente) de onde é protegido. Ela confia que os telespectadores podem tirar conclusões sem qualquer colher de alimentação. Os gemidos abafados podem ser pornográficos, gritos e tiros podem aludir a um ato de violência em massa e fazemos palpites educados sobre o resultado com base nas expressões de Reinhart. Ela é o ponto de apoio emocional do filme.
“Não é pornô sangue”, diz Reinhart sobre a decisão de manter algumas das violências do filme vagas. “Não é algo que um público vai embora sentindo que não pode tirar essas imagens da cabeça. Não queremos traumatizar uma audiência falando sobre o trauma do que está online. Por fim, o filme é sobre como essas coisas nos afetam como seres humanos. ”
É por isso que, no meio do filme, uma vez que o esboço psicológico de Daisy todos os dias causa seu impacto, Briesewitz vira o roteiro, transformando seu drama em um experimento emocionante no pântano traseiro que vê Reinhart arriscar tudo para rastrear o homem no vídeo que começou a assombrar horas de vigília.
“Ver este vídeo a muda”, diz Briesewitz. “Ela fala sobre isso, como vê muitos vídeos violentos e isso a faz querer ser violenta. É quase como baixar essas imagens – tudo o que ela vê e aceita – está mudando seu DNA, mudando quem ela é. ”
E é aí que entra a Flórida.
Enquanto a maior parte do filme foi filmada no exterior, Briesewitz se apegou à idéia de colocar seu filme no Panhandle por dois motivos. Em primeiro lugar, há algo primordial e selvagem no local, pelo menos de acordo com o cineasta alemão: “Vamos ser sinceros, a Flórida é apenas um lugar estranho”.
Mas, como Briesewitz estava pesquisando histórias de moderadores de conteúdo nos Estados Unidos, um mascote de zonas úmidas chamou sua atenção.
“O jacaré fazia parte de um artigo de revista sobre lugares como esse”, diz Briesewitz sobre o enorme réptil do filme que flutua em uma lagoa próxima, onde Daisy passa sua fumaça. “Os trabalhadores estavam conversando sobre como podiam olhar pela janela e veriam esse jacaré que havia se mudado para um pequeno corpo de água perto do estacionamento e ninguém realmente reconheceria completamente o perigo dele; Todo mundo voltaria ao seu trabalho. Essa é uma bela metáfora para tudo. O perigo de dizer: “Não estou totalmente reconhecendo e apenas vivendo com ele. Está tudo bem e é normal. ‘”
Reinhart espera que seu filme faça do público reconsiderar seu status cronicamente online da mesma maneira que ela. A moderação é, afinal, o ponto principal.
“Tão bom quanto de uma comunidade on -line onde as pessoas podem reunir e compartilhar experiências e histórias acessíveis a qualquer pessoa, acho que a disseminação de informações erradas é muito mais prejudicial”, diz ela. “Eu acho que o mal, infelizmente, supera o bem. E eu tento explorar o bem por estar mais envolvido nas boas comunidades. Mas acho que, como vimos, se haverá uma comunidade de pessoas se levantando, haverá o contrário. E, infelizmente, acho que a comunidade é mil vezes maior e mais agressiva e violenta. E isso criou muito medo, ódio e violência, especialmente na América. Espero que chegamos a um ponto um dia em que todos possamos dizer coletivamente: ‘Vamos terminar’.
